استدیو خبر ایفا

سفر در زمان: «پروپز»، داستانی گیرا در دل جنگ ایران و عراق

1402/12/01

با آخرین پروژه سینمایی ما، «پروپز»، که در پس زمینه دهه 1980 در طول جنگ ایران و عراق اتفاق می افتد، در زمان به عقب برگردید. با توجه دقیق به جزئیات، تیم جلوه های بصری ما در حال بازسازی فضاهای تاریخی است و مخاطبان را در گذشته غوطه ور می کند.

جلوه‌های بصری در آوردن اصالت به صفحه، ایجاد تصاویر واقعی که بینندگان را به قلب اکشن منتقل می‌کند، حیاتی هستند. از لحظات انفجاری گرفته تا جلوه‌های پیچیده، تمام جزئیات به کمال می‌رسند و نگاهی اجمالی به تأثیر رویدادهای تاریخی بر اشیا و شخصیت‌ها ارائه می‌دهند.

پس از نزدیک به سه ماه طراحی و اجرای اختصاصی، با خوشحالی اعلام می‌کنیم که «پیش‌پز» رو به اتمام است و در نزدیکی نوروز اکران می‌شود.

منتظر یک تجربه سینمایی فراموش نشدنی باشید!»

ادامه

پرده برداری از جادو: چگونه جلوه های بصری فیلم ها را به ارتفاعات جدید سوق می دهد

1402/12/01

در طول چند دهه گذشته، صنعت فیلم دستخوش دگرگونی عمیقی شده است که عمدتاً ناشی از ظهور و تکامل جلوه‌های بصری (VFX) بوده است. در حالی که VFX مدت‌ها بخشی از سینما بوده است، انقلاب دیجیتال در اواخر قرن بیستم نقطه عطف مهمی را رقم زد و مخاطبان را مجذوب خود کرد و استانداردهای جدیدی را برای تماشای سینمایی تعیین کرد.

VFX اساساً نحوه روایت و تجربه داستان‌ها را تغییر داده است و به فیلمسازان اجازه می‌دهد تا چیزهایی را که قبلاً تصور نمی‌شد تجسم کنند. VFX از مناظر وسیع فضای بیرونی در «بین ستاره‌ای» گرفته تا قلمروهای پیچیده سرزمین میانه در سه‌گانه «ارباب حلقه‌ها»، ایجاد جهان‌های غوطه‌وری را برای داستان‌سرایی امکان‌پذیر کرده است. علاوه بر این، VFX راه‌حل‌های مقرون‌به‌صرفه‌ای را برای چالش‌های تولید عملی ارائه می‌کند، که امکان ایجاد محیط‌ها و توالی‌های پیچیده در فضای دیجیتال را فراهم می‌کند و در نتیجه هزینه‌ها و پیچیدگی‌های لجستیکی را کاهش می‌دهد.

تاثیر VFX بر داستان سرایی را نمی توان اغراق کرد. جعبه ابزار فیلمساز را گسترش داده است و طیف وسیعی از امکانات را برای تقویت پویایی روایت ارائه می دهد. VFX چه به صورت نامحسوس برای برانگیختن حال و هوا و اتمسفر یا به طور آشکار برای هدایت عناصر روایی مرکزی استفاده شود، به یک ابزار داستان گویی ضروری تبدیل شده است. علاوه بر این، دموکراتیک کردن فناوری VFX به فیلمسازان مستقل این قدرت را داده است که جلوه های بصری با کیفیت بالا را در آثار خود بگنجانند و خلاقیت و نوآوری را در سینمای مستقل پرورش دهند.

با نگاهی به آینده، با ادامه پیشرفت فناوری، آینده VFX امیدوارکننده به نظر می رسد. فناوری‌های نوظهور مانند واقعیت مجازی، واقعیت افزوده و هوش مصنوعی در آستانه انقلابی بیشتر در صنعت هستند. ادغام این فناوری‌ها با تکنیک‌های فیلم‌سازی سنتی، نوید تجربه‌های سینمایی فراگیرتر و تعاملی‌تر را می‌دهد. به این ترتیب، VFX بدون شک یک جزء حیاتی در صنعت فیلم باقی خواهد ماند و مرزهای داستان سرایی و امکانات سینمایی را جابجا می کند.

در نتیجه، تأثیر VFX بر صنعت فیلم عمیق و چندوجهی است و زبان بصری سینما را تغییر می‌دهد و افق داستان‌گویی را گسترش می‌دهد. VFX با توانایی تجسم غیرممکن‌ها، ارائه راه‌حل‌های مقرون‌به‌صرفه، و تقویت پویایی داستان‌گویی، به جنبه‌ای ضروری از فیلم‌سازی مدرن تبدیل شده است. همانطور که تکنولوژی به تکامل خود ادامه می دهد، جادوی فیلم ها با پتانسیل بی حد و حصر جلوه های بصری به رشد خود ادامه خواهد داد.

ادامه

تکامل جلوه های بصری...

1402/12/01

جلوه‌های بصری (VFX) از روزهای اولیه سینما، جایی که فیلمسازان برای ایجاد توهم‌های مسحورکننده روی صفحه بر روی ترفندهای عملی و نبوغ تکیه می‌کردند، راه طولانی را پیموده‌اند. سفر VFX به اواخر قرن نوزدهم بازمی‌گردد، با پیشگامانی مانند اسکار رجلندر و آلفرد کلارک که تکنیک‌هایی مانند نوردهی‌های متعدد و «ترفند توقف» را برای مجذوب کردن مخاطبان آزمایش کردند.

یکی از مهم‌ترین چهره‌های تاریخ VFX، ژرژ ملیس است که اغلب از او به عنوان «جادوگر سینما» یاد می‌شود. کارهای پیشگامانه ملیس در اوایل دهه 1900 راه را برای توسعه تکنیک هایی مانند عکاسی تایم لپس، محلول ها و رنگ های دستی هموار کرد. فیلم نمادین او "Le Voyage dans la lune" ترکیبی از لایو اکشن و انیمیشن را به نمایش گذاشت و زمینه را برای آینده داستان گویی بصری فراهم کرد.

با گذشت سال ها، پیشرفت های فناوری انقلابی در زمینه VFX ایجاد کرد. دهه 1920 شاهد معرفی فرآیند شوفتان و نقاشی مات بود، در حالی که در دهه 1950 اولین گرافیک کامپیوتری تعاملی و استفاده از صفحه آبی در فیلمسازی به وجود آمد. دهه 1960 شاهد ظهور گرافیک کامپیوتری بود و فیلم‌های برجسته‌ای مانند «2001: A Space Odyssey» مرزهای جلوه‌های بصری را جابجا کردند.

دهه 1970 با ورود تصاویر کامپیوتری (CGI) نقطه عطفی بود که منجر به تأسیس Industrial Light & Magic توسط جورج لوکاس شد. فیلم‌هایی مانند «جنگ ستارگان» و «ترون» پتانسیل CGI را در خلق تجارب سینمایی فراگیر به نمایش گذاشتند. در دهه 2000 و پس از آن، VFX به طور فزاینده‌ای در فیلم‌سازی رایج شد، با فیلم‌های شاخصی مانند «گلادیاتور»، «ارباب حلقه‌ها» و «آواتار» که محدودیت‌های ممکن را روی پرده نمایش می‌دادند.

امروزه، VFX تقریباً در هر جنبه ای از فیلمسازی، از فیلم های پرفروش گرفته تا سریال های تلویزیونی و محتوای وب، نقش مهمی ایفا می کند. با پیشرفت هایی مانند صفحه نمایش های LED که فرآیند ساخت فیلم را متحول می کند، آینده VFX دارای امکانات بی پایانی برای ایجاد تجارب بصری فراگیر و واقعی است که همچنان مخاطبان را در سراسر جهان مجذوب خود می کند.

ادامه